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Silueta - Foto por Giovanni Bojórquez

Desnudando los Temas 2018

Presentamos aquí la explicación para los temas críticos o temas que requieren ser definidos para lograr que los trabajos fotográficos de los socios participantes en concursos 2018 sean vistos por los jueces sobre una misma base.

Temas 2018 Cat A

Temas 2018 Cat A

EROTISMO

Erotismo - Foto por Francis Quintana

Erotismo – Foto por Francis Quintana

Cuando se habla de erotismo en cualquiera de las disciplinas del arte, hay una tendencia inicial a pensar en el aspecto corporal o en el placer físico, y hasta hace muy poco tiempo, se asociaba con el desnudo, más específicamente el femenino. Sin embargo el concepto va mucho más allá de lo sexual y lo corpóreo. El erotismo tiene que ver con la sensibilidad, con la espiritualidad y con todo aquello de artístico que circunscribe a cada ser humano. – Dra. Gisela Savdie, Erotismo y Fotografía.

VINTAGE

Vintage - Foto por Roberto Gularte

Vintage – Foto por Roberto Gularte

Fotografía que busca imitar una fotografía hecha con un proceso antiguo que denote un período de tiempo pasado y diferente al actual.

Temas 2018 Cat B

Temas 2018 Cat B

HIGH KEY

High Key - Foto por Mynor Marroquín

High Key – Foto por Mynor Marroquín

La gran mayoría de tonos en la imagen estarán arriba del gris medio y debe existir detalle aún en las luces altas. “High Key” no significa “Sobre exponer”.

DOBLE EXPOSICIÓN

Doble Exposición - Foto por Federico Morales

Doble Exposición – Foto por Federico Morales

Negativo que ha sido expuesto dos veces logrando una sobre posición de dos imágenes diferentes en un mismo negativo.

CONTRA LUZ

Contra Luz - Foto por Fiorella Perini

Contra Luz – Foto por Fiorella Perini

Silueta o contra luz total es cuando la fuente de luz está situada justo detrás del sujeto. Se consigue ver únicamente la silueta negra del sujeto u objeto.

En este caso, el tema es solo CONTRA LUZ por lo que con ayuda de otra fuente de luz logramos detalle o información del sujeto u objeto en lugar de una silueta totalmente negra.

LARGA EXPOSICIÓN

Larga Exposición - Foto por Pedro de León

Larga Exposición – Foto por Pedro de León

Fotografías capturadas con un tiempo de exposición de un (1) segundo o más pero disparando con el selector de tiempos en la posición de Bulbo.

Temas 2018 Cat C

Temas 2018 Cat C

SILUETA

Silueta - Foto por Giovanni Bojórquez

Silueta – Foto por Giovanni Bojórquez

Silueta o contra luz total es cuando la fuente de luz está situada justo detrás del sujeto. Se consigue ver únicamente la silueta negra del sujeto u objeto.

PANNING

Panning - Foto por Héctor Sazo

Panning – Foto por Héctor Sazo

Técnica de seguir con la cámara el movimiento del sujeto u objeto de tal forma que este salga bien definido y el fondo salga barrido o movido.

LOW KEY

Low Key - Foto por Carolina Saadeh

Low Key – Foto por Carolina Saadeh

La gran mayoría de tonos en la imagen estarán por debajo del gris medio y debe existir detalle aún en las sombras. “Low Key” no significa “Sub exponer”.

PATRONES

Patrones - Foto por Javier Álvarez Vassaux

Patrones – Foto por Javier Álvarez Vassaux

Objetos recurrentes. Elementos que se repiten de una manera predecible.

BODEGÓN

Bodegón - Foto por Marcelino Maldonado

Bodegón – Foto por Marcelino Maldonado

Un bodegón, también conocido como naturaleza muerta, representa animales, flores y otros objetos, que pueden ser naturales (frutas, comida, plantas, rocas o conchas, etc.) o hechos por el hombre (utensilios de cocina, de mesa o de casa, antigüedades, libros, joyas, monedas, pipas, etc.) en un espacio determinado.

JUNTA DIRECTIVA 2018

 

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El trabajo fotográfico de Leonel Pinot

por María Eugenia Castellanos (tomado de la Revista Galería, año 9, no. 27, Fundación G&T – Continental.

Copa tras copa, primer lugar, octubre 1975.
Con un dominio en el manejo del claroscuro, esta composición muestra tres copas, en las que la luz rebota y se refleja; provocando una sensación traslúcida y brillante.

Gigantes, primer lugar, febrero 1974.
Aprovecha la luz vespertina logrando un contraluz que proyecta sombras alargadas a modo de siluetas que se plasman en una superficie rugosa.

“Descubrir la grandeza en lo pequeño, la belleza en lo simple; solazarse con el color, la forma y las imágenes; hacer un marco imaginario a lo que vemos y, a veces a lo que pensamos”. Con estas poéticas palabras, Leonel Pinot Leiva, define lo que para él significa la fotografía.

Figuras, primer lugar, septiembre 1989.
Composición con efecto de luz de fondo, en la que los objetos acentúan su volumen y sugieren distancias espaciales a medida que los valores tonales de luz y sombra actúan. El horizonte bajo se difumina con el campo de textura del fondo.

El FOTO-ANUARIO de 1986, edición conmemorativa del 30 aniversario del Club Fotográfico de Guatemala (CFG), al incluir una muestra de algunas de sus fotos ganadoras de ese año, registra una breve reseña del Ingeniero Pinot: “Integrante del Club desde 1972, fue presidente del mismo en tres oportunidades. Incansable escritor, colaborador en la Revista Enfoque -órgano divulgativo del CFG- con su columna “Van y Vienen”. Esta revista, lamentablemente descontinuada, incluyó en sus páginas profusa y variada orientación fotográfica por medio de preguntas y respuestas, cursos, comentarios y entrevistas que nuestro invitado elaboró durante 17 años.

Bambuleando, segundo lugar, septiembre 1993.

Leonel Pinot es una persona polifacética: su profesión es la ingeniería, su gran afición la fotografía, su deleite la música y el canto coral, su vocación la docencia. Es Ingeniero Civil por la Universidad de San Carlos de Guatemala, con más de 40 años de experiencia, de una vasta y sólida formación académica y profesional y de una intensa participación en el ámbito educativo y laboral. Obtuvo una beca del Instituto de Educación Internacional para especializarse en Ingeniería de Carreteras, en la Universidad de Kentucky, USA y otra del Programa Interamericano para el Mejoramiento de la Enseñanza de las Ciencias, PIMEC, para docentes universitarios de Matemática, en Montevideo, Uruguay. Ha desempeñado diversos cargos académicos en varias universidades de Guatemala entre ellos el de Director de la Escuela de Ingeniería Civil de la Facultad de Ingeniería de la USAC.

Vetusto, tercer lugar, febrero 1994.
Estas impresiones a color tienen una extensión vertical del campo visual, en ambas (Bambuleando y Vetusto) la textura es tan insistente como el ritmo. Sus formas, líneas y colores hacen penetrar la mirada del espectador como en un cortinaje de vegetación.

En el Colegio de Ingenieros (CIG), el Ingeniero Pinot ha sido miembro de varias juntas directivas: tesorero, secretario, Tribunal de Honor. Por sus méritos y trayectoria profesional fue designado por el CIG para enarbolar la bandera de Guatemala en el programa cívico permanente del Banco Industrial en el Día del Ingeniero, en enero de 2002. Conferencista y expositor de cursos técnicos y seminarios, consultor y asesor en diversas instituciones internacionales y nacionales como Cámara Guatemalteca de la Construcción y el Instituto Técnico de Capacitación y Productividad, INTECAP.

Tras la puerta, segundo lugar, junio de 1987.
La superficie irregular y áspera del primer plano, hace de esta toma una fotografía sugerente, que transmite fuerza, seguridad, solidez; asimismo invita a entrar en la imagen hasta el punto de interés.

El Club Fotográfico de Guatemala ha sido el vivero dentro del cual ha expuesto lo variado de su creación fotográfica, a través de los concursos y eventos y el medio donde ha propuesto innumerables actividades dirigidas a despertar, en muchas personas, el gusto por la fotografía como expresión artística. El dominio de ésta, aunque puede ser innato en algunos artistas, llega a adquirirse a través del tiempo, con un trabajo disciplinado que conlleva el análisis de la composición, el estudio de la iluminación y los ángulos de encuadre, el conocimiento de su equipo, pero sobre todo, del autoaprendizaje y el desarrollo de su creatividad.

Cautiva, tercer lugar, mayo 1975.
La sencillez de esta composición comunica un goce estético. El tejido vegetal que actúa como un diseño textura del primer plano, se convierte en un ensamble armonioso al combinarlo con la luz y el espacio.

La textura en las imágenes de Pinot

Las fotografías de Leonel Pinot que han sido seleccionadas para esta presentación y que registran su talento, son mensajes estéticos llenos de eficacia comunicativa, que transmiten ideas y afirmaciones visuales llenas de textura. La disposición de los elementos forma un todo armónico, que logra un impacto visual en el público receptor.

Deformado, tercer lugar, febrero 1976.
La forma, el color, la textura, el valor tonal, el peso, la proporción, el balance, el ritmo, y el énfasis; son componentes armónicos de eta disposición de un solo elemento sobre un fondo.

Sus fotografías transmiten realismo a la imagen porque estimulan el sentido del tacto. La textura es expresiva, significativa y comunica de por sí reacciones variables en el espectador. Al combinarla con el tono y la forma, los elementos planos se transforman en imágenes con una fuerte sensación tridimensional. Junto con la luz, es un elemento clave de la composición fotográfica. Algunos de los objetos fotografiados han sido iluminados con luz dura, intensa y rasante, la cual destaca de manera sutil e imperceptible la superficie de los mismos.

Araña, julio 1989.
Estructura geométrica que se abre alrededor de un punto central, en el que convergen líneas y colores. La porción recortada de esta sombrilla presenta texturas brillantes, traslúcidas y opacas que sugieren un efecto vaporoso y ligero.

Polígonos.
Composición radial llena de ritmo y equilibrio, que crea una ilusión óptica de hexágonos flotantes sobre un campo de líneas. La combinación de texturas en esta fotografía emite vibración y evoca una imagen caleidoscópica.